El Hombre de Vitruvio fue creado por Leonardo da Vinci alrededor de 1487. Se acompaña de notas basadas en la obra del célebre arquitecto Vitruvius Pollio. El dibujo, a pluma y tinta sobre papel, muestra una figura masculina en dos posiciones superpuestas con brazos y piernas extendidos y al mismo tiempo inscrito en círculos y cuadrados. El dibujo y el texto a veces se denominan Canon de proporciones o, con menos frecuencia, proporciones del hombre. Se conserva en la Gallerie dell’Accademia de Venecia, Italia y, como la mayoría de las obras en papel, solo se exhibe ocasionalmente.
La relación proporcional de las piezas refleja el diseño universal. Y un equilibrio «médico» de los elementos asegura una estructura estable. De modo que estas cualidades son compartidas por igual por la creación del cuerpo humano por parte de Dios y la propia producción de un buen edificio. A finales de la década de 1480, este tema del microcosmos artístico se convirtió en uno de los grandes principios unificadores de su pensamiento sobre él. Sin embargo, esta aplicación arquitectónica no es el final de la historia; es solo el comienzo de un concepto que era literalmente universal.
Esta imagen es un ejemplo perfecto del gran interés de Leonardo por las proporciones. Además, esta imagen representa una piedra angular de los intentos de Leonardo de relacionar al hombre con la naturaleza. La Encyclopaedia Britannica en línea afirma: «Leonardo imaginó la gran tablilla de imágenes del cuerpo humano, que había creado a través de sus dibujos anatómicos y el Hombre de Vitruvio, como cosmografia del minor mondo (cosmografía del microcosmos). Creía que el funcionamiento del cuerpo humano por analogía para el funcionamiento del universo «.
El dibujo de Leonardo da Vinci del Hombre de Vitruvio es uno de los iconos más populares del mundo. A lo largo de los años ha habido innumerables intentos de comprender la composición de la ilustración de Leonardo de los principios de Vitruvio.
